Ce 16ème Carrefour Européen du Patchwork a été pour moi, cette année encore, une découverte d’inestimables trésors, une source d’inspiration considérable et une mine de plaisirs petits et grands et de dynamisme futur !
Plus de 25 expositions réparties sur les 4 sites reliés entre eux par une navette très accessible et très ponctuelle. Un vrai régal pour toutes les passionnées du patch et de l’art textile et il y en avait beaucoup durant ces 4 jours du salon !
Certaines expositions étaient interdites à la photo et de toute façon, il n’est pas possible de tout vous montrer. Je vais me limiter à ce que j’ai préféré.
Tout d’abord, Kaffe Fassett, célèbre dans le monde du patchwork pour ses tissus fleuris, forts en couleur et luxuriants, exposait plus d’une vingtaine de grands quilts au Théâtre. La plupart a été publiée dans ses ouvrages mais c’était un vrai bonheur d’en voir autant assemblés au même endroit.
Voici « Winter double nine-patch », créé par Kaffe Fassett et réalisé par Lisa Lucy Prior, 2,23 X 1,81 m

  »Pastel star bouquet », de Kaffe Fassett, 1, 90 X 1, 90 m, publié dans « Country Garden Quilts »

Publié aussi dans ce même ouvrage, « Hommage aux chintz anglais » , 1,92 X 2,30 m

J’ai cru reconnaître le mien !…

Je ne peux pas ne pas vous montrer notre patch collectif réalisé par « les Doigts de Fée », d’après des dessins d’enfants entre 6 et 10ans et exposé hors concours dans le cadre de l’exposition « Les Jeunes Poussent » à Liepvre dans le hall de France Patchwork.

à côté de véritables merveilles comme « Composition II », réalisé par Shoko Sakai (Japon), 2,03 X 2,03 m, 1er prix traditionnel, vu d’ensemble

et de détail

Voici « Cherry blossoms, cherry blossoms, Sakura », prix du Juge Hideki Mitsui, réalisé par Miwako Mogami (Japon), 2,18 X 1,77 m, une pure merveille vue d’ensemble

et quelques détails

« Spring in full bloom in Kyoto » de Michiyo Yamamoto (US), 1,75 X 1,95 m, vu d’ensemble

et en détail

J’ai aussi beaucoup aimé l’exposition des ouvrages sur le thème « My place » présentée par la Nouvelle Zélande, l’Australie et l’Afrique du Sud. Il y en avait de tous les styles sur un même thème et tous au format de 0,50X 0,50 m, un peu à la manière de nos valises France Patchwork.

Voici « La ligne d’horizon » de Elisabeth Harcourt ( Nouvelle Zélande)

« Les quatre saisons en un jour » de Ruth Mcmonagle (Nouvelle Zélande)

Un ravissant triptyque, « Port Macquarie » de Gloria Muddle (Australie)

« Mon coin de soleil dans le bush » de Juliet Fitness (Nouvelle Zélande)

« Champ de rêves » de Nancy Millichamp (Nouvelle Zélande)

J’ai admiré ce travail collectif espagnol, « Le vermeil des Rambles » par El Boto de Nacar, en lattes verticales, dont l’ensemble mesure
2,80 X 1,8O m

Je dois aussi vous montrer ces sous-bois, magnifiques réalisations d’art textile qui font rêver.

Oeuvre sans titre représentant une allée d’arbres à l’automne de Jean Ten Bos (Allemagne), 0,79 X 0,61 m, vue d’ensemble

et de détail

« Bluebell Woods », de Leslie Carol Taylor (Pays Bas), 0,80 X 0,57 m, vu d’ensemble

et de détail

Ensuite, j’ai été subjuguée par l’exposition d’Ina Georgeta Statescu à la Villa Burrus à Sainte Croix aux Mines

Voici « Dorure », vue d’ensemble

et de plus près

Voici « Aurore », vue d’ensemble

et en détail

Voici encore « Heureux comme les… », 0,80 X 0,80 m, vue d’ensemble

et les petits poissons en détail

Il y avait encore tant et tant d’oeuvres d’art !…..Mais je m’arrête là.

Il ne vous reste plus qu’à vous inscrire pour l’aventure l’année prochaine à pareille époque !
Vous ne le regretterez pas !

C’est comme l’an dernier à la salle des Mariages de Regnéville/Mer.
Un véritable rendez-vous d’amour par un été chaud et ensoleillé.
Marie Claire nous invite à nouveau à entrer dans son monde intérieur, onirique et voluptueux.
Je m’y suis sentie bien et j’ai particulièrement apprécié le côté palpable de sa créativité alliant les impressions et surimpressions aux effets de transparence, l’utilisation de matériaux inattendus et les harmonies infinies de sa palette.

Voici un délicat nénuphar qui nous invite à la sérénité

 Des grappes de raisins qui nous invitent à la joie

Un vase de fleurs en 3D

Un arc d’or vêtu

Le petit voilier qui avait pris son départ l’année dernière vogue désormais somptueusement

Je vous laisse en admirer quelques détails

Voici une nouveauté dans ses créations, aussi belle à contempler qu’à porter en broche ou en collier

Quelle merveilleuse artiste et quel cadeau que son exposition !

Par un temps chaud et ensoleillé, j’ai eu le plaisir de revisiter cette petite vallée du pays de Caux qui abrite chaque année début juillet ce festival de plus en plus fameux.
Au Bourg Dun, était exposées les oeuvres du concours France Patchwork  » Tout en Lin ».
Le premier prix grand format  »Meli (n)-Mélo » réalisé par Marie Noëlle Hennebel

Le second prix grand format « Lin Variant » réalisé par Eliane Dizambourg

Un bel exemple de réalisation « Les Jeunes Poussent » confectionné par 8 classes de maternelles et 2 classes de CP, « Fleurs des Iles »

Il y avait aussi les fameux « Quilts de Légende » de Brouage 2009, que je vous invite à revoir dans le reportage que j’en avais fait (rubrique Expositions 2009)
Toujours au Bourg Dun, j’ai admiré la dentelle en 3D de Nicole Valselia-Lair

J’ai été ravie de découvrir à Saint Aubin/Mer les broderies créatives, variées et pleines de poésie de Marie Thérèse Saint Aubin, véritables aquarelles à l’aiguille !
Je vous en montre quelques unes.

Un gentil rouge-gorge

Une graçieuse glycine

Une somptueuse rose trémière

A l’église de La Gaillarde, le challenge de Nadia Stumpf « Papillon dans toute sa diversité » était vraiment admirable !
Il s’agissait de 40 quilts de 0,80 cm de côté sur le thème du papillon.
Voici la création de Marlyse Bouvier (Haut Rhin), vue d’ensemble

et en détail

celle de Séverine Allais (Calvados)

et celle de Marie Claude Clinchant (Calvados)

J’ai retrouvé ou découvert avec bonheur les réalisations du club « Carpicréa » de Carpiquet.
« Un Arbre en Automne » de Sylvie Le Boulh

« Empreintes Feuilles d’Automne » réalisé par Anne Marie Michel

et tout spécialement « les Couleurs en Fête », vue d’ensemble

et quelques petits blocs en détail

et les « Faux Jumeaux », oeuvres réalisées par paire, sans concertation, à partir des mêmes matériaux.
En voici quelques exemples

Quelles idées passionnantes !

Je ne peux pas manquer de vous présenter l’étonnante virtuosité créative des tricots de Nicole Bayle, qui exposait à l’église de Saint Pierre le Viger, en particulier cette réalisation de 36 m de long sur 1 m de large !

et quelques tricots plus portables

Il y avait beaucoup d’autres merveilles que je ne peux toutes vous rapporter.
Ne manquez sutout pas l’événement l’année prochaine !

L’atelier des « Dames de la Côte » à Agon vient de réaliser une superbe exposition avec la participation du club « Carpicréa » de Carpiquet et  »l’Atelier Patchwork des Unelles » de Coutances. L’invité d’honneur Hubert Valéry bien connu dans le renouvellement de l’art du boutis y a aussi exposé, pour la dernière fois, de magnifiques oeuvres publiées dans un numéro spécial de Magic Patch dédié à l’ours.
L’accueil était sympathique et la salle était lumineuse et très belle

Voici quelques unes des oeuvres sur le thème de l’ours, et tout d’abord, magistral, « U-Bear » réalisé par Hubert Valéry

« Patou dans la fôret » de Nicole Dibusi

J’ai admiré la tendresse qui se dégage de cette « Ourserie polaire » réalisée par Marie Lasalle-Astis Ledebt

J’ai apprécié cette « Symphonie d’Automne » réalisée par Marie France Delafosse

Parmi les créations de l’Atelier des Unelles, voici « Les chats de Louison », quilt réalisé par Yvonne Vimond, vu dans son ensemble

et en détail

J’ai aimé le coin africain.
Voici une oeuvre de Véronique Coulombier

Enfin, j’ai été subjuguée par les réalisations textiles du club « Carpicréa » que je ne peux toutes vous montrer.
Voici « Jacaranda » de Elisabeth Paysant-Le Roux avec une harmonie de couleurs particulièrement bien choisie

une « Cascade de Fleurs » magnifique de Anne Marie Michel

Une « Farandole de Tulipes » douce et enjouée de Sylvie Le Boulh

et très romantique et mystérieusement attirant, de Séverine Allais « Mon Saule »

Il y avait encore beaucoup d’autres merveilles dans cette exposition très réussie.
Un grand bravo aux artistes et aux organisatrices qui nous ont permis de nous en délecter !

Une fois encore, « les Quilteuses du Val de Saire » nous ont réjouies par la générosité de l’exposition de leurs récentes réalisations dans la superbe Halle aux Grains de Quettehou.
L’accueil était gai et dynamique.
Le thème central de l’exposition était l’abécédaire avec des panneaux intitulés « A comme…. », « B comme… », « C comme…. » et ainsi de suite pour introduire les différentes oeuvres.  Cette présentation était très attractive pour un thème qui l’est moins tant il est divulgué.
Malgrè un temps encore frileux et incertain, il y avait beaucoup de monde déambulant au son d’une musique d’ambiance douce et contemplant les diverses créations.

Je vous en montre quelques unes qui m’ont particulièrement séduite.
Tout d’abord un superbe « Alphabet illustré » réalisé par Agnès Rème, vu dans son ensemble

et vu dans certains détails: L comme libellules et petits lapins….

M comme mimosas….

ou encore Z comme zinias…..

Voici « Astro rêverie » réalisé par Nicole Lefèvre

Voici « R comme…rose, ….roses » réalisé par Marie Claude Clinchant inspiré d’un bloc du mois de Leannne Beasley.
Cette oeuvre m’a beaucoup touchée, moi qui viens de terminer mon petit crazy !
Une vue d’ensemble

et quelques détails

Voici une « Marine » réalisée par Marie Dufour

ainsi qu’un « Hawaïen » également de Marie et dont j’aime particulièrement l’harmonie des couleurs

Je vous présente aussi deux quilts « rayonnants », l’un de Francette Quentin

et un autre réalisé par Elisabeth Paysant Le Roux

Voici aussi un superbe africain, « Carrés Africa » réalisé par Nicole Clément, vu d’ensemble

et de plus près

C’était vraiment encore une magnifique exposition qui redonne du courage pour tous nos ouvrages en cours et des idées pour des ouvrages à venir !
Un grand bravo à toutes ces dames pour leur créativité, leur dynamisme et leur organisation !

Il s’agissait de la seconde édition du salon organisé à Nantes par Quiltmania et Activa France.
De nombreuses artistes internationales, des ateliers, des cours et des démonstrations, des expositions présentées dans des maisons à thème, meublées et décorées, permettant de mettre les diverses réalisations en situation, de nombreux stands commerciaux, voilà bien tous les ingrédients d’un salon qui assurément mérite tous nos encouragements !

A l’entrée du salon j’ai été ahurie par un gigantesque quilt « Symbol Quilt » mesurant 6 m sur 4 , comportant 2000 blocs, réversible et entièrement fait main  par Chuck Nohara et ses élèves ! Le ton est donné !

J’ai beaucoup apprécié les maisons à thème qui m’ont permis de découvrir des artistes que je ne connaissais pas:

Chuck Nohara, japonaise qui a lancé le patchwork au Japon et formé de prestigieuses élèves très renommées. C’est la première fois qu’elle exposait ses oeuvres en dehors de son pays.
Des oeuvres énormes, somptueuses, d’une qualité technique incroyable.
Je vous laisse admirer.

et quelques détails permettant de voir sa prouesse technique

Sue Spargo, americaine, dans un style Folk Art particulièrement coloré et original.
Un dessus de lit en tenture murale

un petit tapis

Un quilt en situation

un petit panneau d’un arbre aux oiseaux très représentatif de son univers et de sa palette

Sarah Fielke, australienne, amie de Sue, dans un style tout aussi gai et coloré.
Un arbre au fil des quatre saisons

un vol d’oies très australiennes !

un grand plaid exposé en tenture murale

J’ai aperçu en passant un jeu de l’oie très nostalgique réalisé par Jacqueline Morel

J’ai rêvé devant un dessus de lit en crazy ancien qui devrait m’encourager à terminer mon pauvre petit crazy personnel !

Il y avait encore beaucoup de trésors que je ne peux tous vous montrer ici.
Encore un superbe salon pour les passionnées !

Caroline et Anne nous ont réjouies en exposant leurs récentes créations salle de la Filature à Gouville sur Mer (50).
J’ai été touchée par la luminosité, l’harmonie chaleureuse des couleurs et la tendresse de leurs créations qui tout en étant différentes se conjuguaient avec un bonheur inoui.
Ce poême sanscrit reflète parfaitement l’ambiance de cette exposition.

Et sur cette invitation je vous laisse admirer une partie de leurs expressions textiles.

Ces « Graines de Nigelle » de Caroline

« My Home » réalisé par Anne

Ces somptueuses « Feuilles d’Automne » de Caroline, vues d’ensemble

et en détail

les « Elephants » d’Anne vus d’ensemble

et de plus près

Ce saisissant « Vertige » de Caroline

Ce retour à la maison pour diner, « Home for supper », chez Anne

Ce tryptique très japonisant, « Bois Flotté », de Caroline

Ces toits de village, « Gouville le soir », vus par Anne

J’ai été très touchée par la tendresse de ces « Tissus et dentelles surannés » de Caroline.
Une vue d’ensemble

et un détail

tout comme par la grâce des « Femmes Africaines » d’Anne.
Vue d’ensemble

et de plus près

Une magnifique exposition qui fait rêver…..et donne envie de se lancer dans cette créativité textile !

Un nouveau challenge réalisé en 2009 nous a été devoilé chez Mine à Coutances le 17 mars 2010.
Le thème consistait à utiliser au moins 6 blocs sur 12 blocs proposés pour réaliser un patch sans aucune contrainte de technique ou de taille. 
Une trentaine de participantes ont créé des oeuvres fort différentes et toutes aussi intéressantes les unes que les autres.

Je ne peux pas vous présenter l’intégralité des oeuvres exposées mais en voici quelques unes très attrayantes.

Un grand style country en tissus japonais réalisé par Sylvie Roulland, où l’on retrouve les blocs imposés dans la bordure de gauche

Une jolie harmonie de roses pour les trois chatons de Viviane Belluau

Un quilt très original réalisé par Brigitte Nativelle d’après les dessins de sa petite-fille

Les sacs de Mine à droite et celui de Laurence Tétart à gauche

La réalisation merveilleusement quiltée de Marie Christine Vanneste

Mon australien « Varandole » que vous connaissez bien

Ce fut un moment bien sympathique et bien stimulant, réservé exclusivement aux « mordues » du patchwork !

Le thème de cette année est: « L’hexagone dans tous ses états ».
C’est parti !

Je suis allée pleine d’enthousiasme et malgrè une neige toute fraîche qui incitait à rester chez soi bien au chaud, à ce salon et comme les années précédentes, j’ai été subjuguée.

D’abord par les trésors des costumiers de l’Opéra de Paris, de celui de Marseille, de la Comédie Française et du Centre National du Costume de Scène de Moulins.
Regardez plutôt

cette fée dans Obéron, opéra de Weber, accompagné d’un elf

Admirez le cygne noir dans le Lac des Cygnes de Tchaikowsky

et voici la sublime Catarina, la Mégére Apprivoisée

et la douce Roxane dans Cyrano de Bergerac

Quelles merveilles !

Après avoir traversé un univers de broderies anciennes au point de croix et les marquoirs et souvenirs de jeunesse de la collection de Joke Visser, j’ai découvert une autre merveille qui m’a totalement médusée. Il s’agit des broderies de Nana Metreveli, artiste géorgienne que j’ai rencontrée et que je vous présente ici

avec ses oeuvres, étonnament sans titres, si luxuriantes, voluptueuses et sensuelles, dont les seules images ne peuvent rendre compte du message kinesthésique qu’elles diffusent.

et beaucoup d’autres merveilles dont voici quelques détails.
Je vous laisse admirer la création textile que cela représente !

Le temps de quelques photos et me voici dans le monde des correspondances textiles.
Six amies, les lilies, se regroupent en 2000.
Soisik Labbens, Jeanne Chausson, Anne Woringer, Cosabeth Parriaud, Edith Raymond et Maryvonne Deville Guillot se sont envoyé des blocs de 25 X25 cm, par voie postale. Chacune a adressé un bloc spécialement créé pour chaque amie, soit 5 blocs et chacune a reçu 5 blocs qu’elle a amoureusement agrandi et mis en valeur en créant une oeuvre finale de 50 X 50 cm. Au total, ce sont les 30 oeuvres obtenues qui nous étaient présentées. Je vous en dévoile quelques unes pour vous montrer avec quel amour et quelle harmonie les amies se sont ainsi unies deux par deux.

J’ai trouvé cette idée admirable et tellement symbolique du patchwork que je pense la proposer dans mon club pour l’année prochaine.
Il s’agit d’une déclinaison du « round robin » en quelque sorte mais deux par deux.

Voici le bloc  de 25 X 25 cm de Jeanne pour Soizik

et la création de Soizik pour Jeanne en retour

Voici le bloc de 25 X25 cm de Soizik pour Anne

et la création de Anne en retour

Voici encore le bloc de 25 X 25 cm d’Anne pour Edith

et la création d’Edith pour Anne en retour

Voici le bloc de 25 X 25 cm d’Anne pour Maryvonne

et la création de Maryvonne en retour pour Anne

et enfin pour faire le tour des 6 amies, voici le bloc de 25 X 25 de Soizik envoyé à Cosabeth

 et la création de Cosabeth en retour pour Soizik

Je ne peux vous présenter ici les 30 oeuvres exposées mais je vous assure qu’il était fantastique et magique de retrouver dans chaque oeuvre le style bien différent et affirmé de chacune.
Merci à ces 6 artistes pour ce généreux témoignage !

J’ai été ensuite amicalement accueillie sur le stand de France Patchwork qui exposait des oeuvres de 40 X 40 cm créées par toutes les déléguées  avec des tissus imposés Free Spirit. Ayant participé cette année au week-end des déléguées, j’y ai reconnu avec bonheur mon « Pass » que vous connaissez et je me suis sentie de cette famille !
En voici un aperçu

Je termine par un double clin d’oeil du dessinateur humoristique Voutch mis en patch par France Patchwork !

J’ai fait quelques emplettes, bien sûr et je suis rentrée éblouie, pleine d’idées et de projets, dynamisée dans tout mon travail et désireuse de partager ma passion !

Vivement l’année prochaine !